HORARIO EXCEPCIONAL: EL RESTAURANTE ABRE SOLO POR LA NOCHE, DE 18:30 A 22:30
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RESTAURANTE BISTRONÓMICO
Una carta variada y creativa, para disfrutar en un ambiente acogedor.
LIBRERÍA DE FOTOGRAFÍA
Una selección temática de libros de artistas elaborada por comisarios invitados: Jérôme Prochiantz, Martin Parr, Erik Kessels, Christine Barthe, Clément Chéroux, Aline Pujo, Jonas Cuénin, Valérie Belin y Patrick Remy.
E-SHOP
«Principio Erat» (Artist's Edition B), del fotógrafo australiano Bill Henson, es un libro de fotografía de lujo publicado por Editions Bessard en París (2019).
Mide aproximadamente 36,5 x 27 cm, con tapas de cartón mate ilustradas y se presenta en una distintiva caja tipo concha forrada de tela roja.
Destaca por la característica fotografía atmosférica de Henson, en la que aparecen jóvenes al atardecer con la arquitectura parisina como telón de fondo.
Impresiones incluidas: Limitado a una tirada reducida (45 ejemplares más pruebas de artista), incluye una pequeña impresión C original firmada por Bill Henson (de una chica recostada) montada en la contraportada, además de una fotografía original firmada de mayor formato colocada en el interior de la caja roja con tapa abatible.
ISBN : 9791091406741
Publicado por primera vez en 1996 con un enorme éxito, *Ray’s a Laugh*, de Richard Billingham, es uno de los libros de fotografía más importantes de principios del siglo XX, así como una obra fundamental de la generación de los Young British Artists. Compuesto por imágenes íntimas y crudas del hogar familiar de Billingham, a menudo caótico, marcado por el alcoholismo y la pobreza, el libro se realizó en la década de 1990 en colaboración con los editores Michael Collins y Julian Germain. Esta nueva edición recrea por primera vez la visión original de Billingham sobre su obra profundamente personal. Incluye numerosas imágenes inéditas y un enfoque distinto en la secuencia de las imágenes, influido por la formación de Billingham como pintor: se trata de una «versión del director» que reintroduce una obra vital y constantemente estimulante en una nueva era. La publicación de esta nueva edición va acompañada de *Ray’s a Laugh: A Reader*, editado por Liz Jobey, que recorre la apasionante historia del libro, desde el «descubrimiento» de Billingham en la Universidad de Sunderland hasta la presente edición revisada.
MACK Books, 2024
320 páginas
24 × 31,5 cm
ISBN : 9781915743329
«DOLCI», de Francesco Balzano, un recorrido artístico, poético y silencioso por el corazón de la colección de moldes de yeso del Palacio de Versalles.
Sogno Studio, 2026
96 páginas
27×33 cm
ISBN : 9791098049101
Una historia en imágenes de la Guilde du livre de Lausana, auténtica pionera en la edición de libros de fotografía para el gran público.
184 páginas
30 × 25 cm
ISBN: 9782954064000
«Until Death Do Us Part», de Thomas Sauvin, evoca el sorprendente papel que desempeñan los cigarrillos en las bodas chinas. Como muestra de agradecimiento, es costumbre que la novia encienda un cigarrillo por cada hombre invitado. A continuación, se invita a los novios a participar en juegos relacionados con el consumo de cigarrillos de una ingeniosidad sin precedentes. Esta publicación rinde homenaje a una tradición en la que el amor y la muerte van de la mano. Estas fotografías proceden del proyecto «Beijing Silvermine» (北京银矿), un archivo de medio millón de negativos recuperados a lo largo de los años en una planta de reciclaje a las afueras de Pekín.
5,30 x 8,30 x 2,10 cm / 108 páginas
Publicado por Beijing Silvermine
7.ª edición, abril de 2025
La serie «17 18 19» procede de una bolsa de negativos recuperada en una planta de reciclaje a las afueras de Pekín en 2010. La bolsa contenía un archivo de más de 15 000 negativos en blanco y negro rayados, tomados en uno de los centros de detención de la ciudad entre 1991 y 1993. Este libro, un auténtico viaje de investigación sobre la forma en que la policía utilizaba a estos fotógrafos y sobre su estética, cuestiona así su práctica y su concepción de la fotografía, la composición y la dirección artística. ¿Quiénes son estas personas? ¿Qué historias hay detrás de cada elemento? ¿Por qué 17 18 19? Son preguntas que el lector debe resolver. Como si el libro fuera una prueba en sí mismo. Situar al lector en el lugar del investigador.
Durante la estancia del artista en Convento Residency (Portugal) —en septiembre de 2019— el libro se editó, se diseñó y quedó listo para su impresión. Esto se llevó a cabo a principios de octubre de 2019, en el MAS de Estambul. Está impreso con tinta metálica plateada sobre papel negro. Y no se trató de una decisión estética aleatoria. Las páginas negras permiten imprimir las fotografías en negativo. Y la tinta metálica plateada vincula «17 18 19» con su origen: el proyecto Silvermine. La plata y los negativos, que antes se desechaban en China, ahora se reciclan en forma de libro.
Publicado por Void Editions, 2019
Caja de cartón numerada (34/50) y firmada que contiene 3 copias y un negativo original único de 35 mm , de la colección Silvermine de Pekín (serie 17/18/19).
15,5 cm x 20,5 cm, buen estado
ISBN 9786188434141
Edición de 250 ejemplares con una impresión C Print firmada
Editorial Bessard, 2019
24 páginas
19 × 26,7 cm
ISBN : 9791091406369
El libro «Los 101 libros» ha sido publicado por Andrew Roth e incluye más de 500 láminas a color acompañadas de ensayos de ocho autores de renombre: Vince Aletti, Richard Benson, May Castleberry, Jeffrey Fraenkel, Daid Moriyama, Shelley Rice, David Levi Strauss y Neville Wakefield.
La historiadora del arte Shelley Rice, en su esclarecedor ensayo de 15 000 palabras titulado «When Objects Dream», repasa la historia de la fotografía del siglo XX a través del libro. Richard Benson, decano de la Escuela de Artes de la Universidad de Yale y experto de renombre internacional en impresión fotográfica, traza la evolución del arte de la impresión desde el fotograbado hasta las nuevas tecnologías digitales en su ensayo de 5000 palabras titulado «Photography in Print» (La fotografía impresa). May Castleberry, conservadora independiente y redactora del Library Council del Museum of Modern Art, describe el proceso de producción de la reedición del clásico libro infantil de Steichen, The First Picture Book, y aborda el reto que supone la presentación de libros fotográficos en el marco de una exposición museística en su ensayo «The Presence of The Past». Jeffrey Fraenkel, marchante de arte y editor de libros, ofrece un testimonio personal sobre las numerosas dificultades de la edición de libros en su ensayo «A Choice of Titles». El fotógrafo japonés contemporáneo Daido Moriyama narra en su ensayo «Réflexions» la creación de su publicación vanguardista Bye, Bye Photography, Dear (1972). Neville Wakefield, crítico de arte, teórico y conservador de arte contemporáneo, analiza el radical libro de imágenes Adult Comedy Action Drama (1995) de Richard Prince en «Stand Up Comedy and the Horizontal Sublime». Vince Aletti, editor artístico de Village Voice, y David Levi Strauss, crítico de arte y profesor, escriben cada uno un ensayo perspicaz de entre 300 y 500 palabras que acompaña a los 101 libros.
Ligeras arrugas en los bordes superiores de la sobrecubierta.
Publicado por Ediciones PPP, 2001
308 pages
25 x 30,5 cm
ISBN: 978-0967077444